En chemin vers soi-même

L’art passe au second plan. Malgré elle. Et pourtant… la peinture est une passion qui ne se dissout jamais véritablement. Elle le sait et le ressent au plus profond d’elle. Les jours passent et la peinture reprend de nouveau ses droits jusqu’à occuper une place de plus en plus importante. Zoé B mène alors une double carrière et organise, en parallèle de ses activités de psychanalyse, ses premières expositions. En solo ou dans des expositions collectives, elle parcourt la France et participe à de nombreux salons en vue de présenter ses créations au public. Son travail est récompensé et reconnu par ses pairs à trois reprises :

–       2020 : Prix d’excellence - Salon de la Rochelle

–       2020 : Premier prix peinture Melusin’art - Vouvant

–       2018 : Prix du public 2018 et 2ième prix du Jury Vent des Arts - Danvix

Cela fait maintenant 10 ans que Zoé B a mis l’art au centre de sa vie. Inévitablement, il est devenu son compagnon de route, son essentiel.

En 2018, elle fait le grand saut : elle arrête son activité pour se dédier pleinement à sa carrière artistique. Alimentée par un intérêt toujours présent pour la psychologie, l’artiste fait de son univers « un vecteur de découverte et de connaissance de soi ».

À travers ce travail de longue haleine, j’entre petit à petit en communion avec mon personnage. Un dialogue se crée. C’est un moment précieux pendant lequel je sais qu’il me faut attendre, patiemment, que quelque chose de fort advienne. C’est un élan, une sensation physique indéfinissable, qui me pousse alors à laisser libre cours aux mouvements et aux sensations qui me traversent.

L’abstrait arrive dans ce second temps. A ce moment-là, ma peinture n’est que lâcher-prise et spontanéité. Je ressens comme une urgence à coucher sur la toile les formes, les couleurs et les émotions qui jaillissent spontanément.  J’utilise pour cela la méthode du Dripping, qui consiste à projeter la peinture sur la toile pour obtenir des superpositions de matière.

Dans ma quête perpétuelle d’harmonie, je cherche inlassablement l’accord parfait entre le figuratif, avec sa rigueur et son exigence technique, et l’abstrait qui laisse place à l’intuitif et au geste spontané.

La dualité/complémentarité permanente entre le lâcher-prise et le contrôle est précisément ce que je cherche à expérimenter dans mon art. Chacune de mes peintures est l’expression de cette introspection. Mais par-dessus tout, c’est l’acte de peindre qui me bouleverse. Je cherche à comprendre ce qui se passe lorsque je me trouve dans cet état de création. Qu’est-ce qui se joue réellement ? Qu’est-ce que cela dit de moi, de nous, artistes ? En quoi cet acte est-il fondamentalement essentiel et que révèle-t-il de l’humain en général ?

Mon univers artistique reflète l’intimité d’un monde intérieur toujours mystérieux, à mi-chemin entre la conscience de Soi et l’inconscience du monde. Je plonge avec curiosité de l’autre côté du miroir, là où tout n’est que mouvements, impermanence et sensibilité pure.